
Charles Marville · c. 1853-70
Boulevard Saint-Germain
- Year
- c. 1853-70
- Original process
- Albumen silver print
- Held at
- State Library of Victoria, Melbourne
Key facts
- Edition
- Signed and numbered limited edition
- Authenticity
- Official certificate of authenticity
- Chemistry
- Non-toxic process (Vision Picturale recipes)
- Year
- c. 1853-70
- Original held at
- State Library of Victoria, Melbourne
- Public domain
- Since 1950 (CPI L.123-1)
- Printer
- Maison Picturale — Paris 20e studio
- Lead time
- Hand-made · 4 to 8 weeks
Maison Picturale reinterpretation in platinum-palladium
About this work
The Boulevard Saint-Germain pierces the Left Bank between 1855 and 1877 as one of the longest east-west percées of Baron Haussmann's plan, cutting through the medieval quarters of Saint-Germain-des-Prés, the Quartier latin, and the Faubourg Saint-Germain. Charles-François Bossu — known as Charles Marville — photographs the boulevard while the works are still open, in his role as official photographer to the City of Paris (1862-1879), under direct commission of the Préfecture de la Seine to document the new imperial urbanism. The frame is the natural editorial pendant of his Vieux Paris views: where the medieval streets show the city before demolition, this image shows the city in its becoming, the open construction state that defined imperial modernity. The image belongs to the corpus of approximately 425 Vieux Paris and Haussmann-era views Marville produced between 1862 and 1875, conserved at the Musée Carnavalet (~1,500 prints), the BHVP (glass plates) and the Bibliothèque nationale de France — reproduced in Sarah Kennel's National Gallery monograph ("Charles Marville: Photographer of Paris", Washington, 2013). Marville exposes an 18×24 or 30×40 wet-collodion glass negative at dawn for the long pose; the orthochromatic emulsion cannot register blue light and the sky is retouched by brush on the negative, the source of Marville's distinctive luminous white skies. Held at the State Library of Victoria (Melbourne), the Musée Carnavalet, the BHVP and the Metropolitan Museum (Gilman Collection). Procédé Transposition Maison Picturale: the original albumen on salted paper translates into Vandyke — non-toxic ferric ammonium citrate and silver, reformulated salted paper — for the modular fine-print, or into platinum-palladium grand-format when the architectural scale of the boulevard demands the full tonal density and matte permanence of the platinum process.
Reference file : Wikimedia Commons / State Library of Victoria
Procédé Transposition
Each Maison Picturale print is a material reinterpretation of the image. Three readings of the same work — the original, its closest transposition, and a creative transposition into another procédé.
Noble metals — platinum and palladium — on 640 gsm cotton paper. The longest tonal range in all analog photography.
MP procédé — reformulated non-toxic chemistry, signed by Tristan Sidem.
View the procédéHistory of the process
Le platinotype est inventé en 1873 par l'ingénieur britannique William Willis, qui dépose la même année le brevet du procédé sous le nom Platinotype Process. Willis fonde en 1879 la Platinotype Company, qui commercialise les papiers sensibilisés au platine en Europe pendant plusieurs décennies. Le palladium est introduit au début du XXe siècle comme variante économique, sans rien céder sur la qualité tonale.
Le platine-palladium devient rapidement le procédé de prédilection des maîtres de la photographie d'art. Alfred Stieglitz, Edward Weston, Alvin Langdon Coburn et Frederick H. Evans en font leur procédé signature, et leurs épreuves originales conservées à la Royal Photographic Society de Londres, à la George Eastman House de Rochester et au Metropolitan Museum of Art de New York témoignent encore aujourd'hui de la perfection tonale du platine. Stieglitz écrivait que le platine offrait une échelle de gris plus étendue que tout autre procédé.
Our approach
Chaque tirage platine-palladium réalisé à l'atelier 1 Passage Dagorno est une pièce unique en édition très limitée, destinée aux collectionneurs sérieux et aux institutions. Le coût des sels de platine et de palladium, métaux nobles dont les cours suivent ceux des marchés financiers, en fait notre procédé haut de gamme. Chaque épreuve est préparée, sensibilisée et développée à la main par nos artisans tireurs.
Notre papier aquarelle satiné 100 % coton 640 g/m² est particulièrement adapté au platine-palladium : sa fibre coton pure, sans azurants optiques ni additifs alcalins, permet aux sels métalliques de s'inscrire en profondeur dans le papier, et sa surface satinée révèle pleinement la tonalité chaude unique et l'échelle tonale exceptionnelle du procédé.
Inside our studio
1 Passage Dagorno, Paris 20e. Each print is hand-crafted by Tristan Sidem and Raphaël Lebas de Lacour, using Vision Picturale's reformulated non-toxic chemistry. Limited edition, signed and numbered.



Commission this print
- Hand-printed and signed by Tristan Sidem & Raphaël Lebas de Lacour
- Reformulated non-toxic chemistry (Vision Picturale recipes)
- Limited edition, numbered, certificate of authenticity
- 1 Passage Dagorno studio, Paris 20e
- Delivery 3 to 5 weeks · ships worldwide from France
Available formats
- 30 × 40 cmFrom 280€
- 40 × 50 cmFrom 420€
- 50 × 70 cmFrom 680€
- 70 × 100 cmFrom 1180€
- Custom sizeFrom 1850€
Indicative pricing — the exact rate depends on the chosen procédé, support and finish.
Contemporary print after a work in the public domain (CPI L.123-1, 70 years post-mortem). Hand-crafted reinterpretation by Maison Picturale's master printers — this is not an original vintage by the master. The mention 'after [Master]' is systematic on the print and on the certificate of authenticity.



