Aller au contenu principal
Rouen — Robert Demachy

Robert Demachy · 1898

Rouen

Année
1898
Procédé d'origine
Gomme bichromatée
Conservé à
Camera Notes (Photo-Secession)

L'essentiel à savoir

Édition
Édition limitée signée et numérotée
Authenticité
Certificat d'authenticité officiel
Chimie
Procédé non toxique (recettes Vision Picturale)
Année
1898
Original conservé
Camera Notes (Photo-Secession)
Domaine public
Depuis 2007 (CPI L.123-1)
Tireur
Maison Picturale — atelier Paris 20e
Délai
Réalisé à la main · 4 à 8 semaines

Réinterprétation Maison Picturale en gomme bichromatée

À propos de cette œuvre

Vue atmosphérique de la capitale normande, publiée dans Camera Notes vol. 1 n° 3 — la revue d'Alfred Stieglitz antérieure à Camera Work, organe de la Photo-Secession. Rouen 1898 compte parmi les plus précoces gommes bichromatées de Demachy à circuler internationalement, quatre ans après qu'il eut inauguré avec Maurice Bucquet le premier Salon de Paris (1894) au Photo-Club de Paris, et trois ans après son élection au Linked Ring britannique (1895). Le choix de Rouen n'est pas innocent : la ville porte la mémoire picturale de la série des cathédrales de Monet des années 1890, et Demachy, fils du banquier Charles-Adolphe Demachy et intime du cercle d'Alphonse Daudet, importe délibérément en photographie le vocabulaire de l'Impressionnisme tardif. Techniquement, le tirage est une gomme bichromatée à une ou deux couches : gomme arabique sensibilisée au bichromate de potassium, teintée d'un pigment aquarelle, exposée sous un négatif grand format puis brossée sélectivement à l'eau tiède jusqu'à obtenir la douceur atmosphérique recherchée. Le résultat est l'inverse d'un document architectural — Rouen est réduite à des aplats gris-bleu, les flèches dissoutes dans la brume pigmentaire, ce que Demachy décrira plus tard dans Procédés d'art en photographie (1906, avec Constant Puyo) comme le droit du photographe à soustraire à l'image comme un peintre soustrait à une esquisse. L'œuvre témoigne aussi de l'attachement normand de Demachy : il se retirera plus tard à Hennequeville et parcourra la Normandie comme territoire de prédilection. À Maison Picturale, ce type de paysage urbain est retransposé en gomme bichromatée non toxique selon la chimie reformulée par Vision Picturale, sur papier coton 640 g/m², ce qui permet de retrouver la matière picturale lourde du maître sans la toxicité du bichromate qui définissait son atelier d'origine.

Fichier de référence : Robert Demachy, Camera Notes 1898 — Public Domain / Wikimedia Commons

Procédé Transposition

Chaque tirage Maison Picturale est une réinterprétation matérielle de l'image. Trois lectures possibles d'une même œuvre — l'original, sa transposition la plus fidèle, et la transposition créative dans un autre procédé.

Gomme bichromatée multi-couches. Chaque pigment est posé en couche séparée — recette VP non toxique sans chrome VI.

Procédé MP — chimie reformulée non toxique, signature Tristan Sidem.

Voir le procédé

Histoire du procédé

La gomme à l'aquarelle (gumprint, gum bichromate print) est l'un des procédés photographiques les plus versatiles et les plus anciens. Son principe a été découvert par Mungo Ponton en 1839, qui observa que le papier imprégné de bichromate de potassium durcissait sous l'action de la lumière. Mais c'est Alphonse Poitevin qui, en 1855, eut l'idée de mêler un pigment aquarelle à la gomme arabique sensibilisée : en exposant cette couche sous un négatif, les zones insolées durcissent et retiennent le pigment, tandis que les zones non exposées se dissolvent au lavage.

Le gumprint a connu son âge d'or entre 1890 et 1920, au sein du mouvement pictorialiste. Des photographes comme Robert Demachy, Edward Steichen et Gertrude Käsebier l'ont utilisé pour créer des images à mi-chemin entre photographie et peinture, revendiquant la photographie comme un art à part entière. Chaque couche de couleur est appliquée, sensibilisée et exposée individuellement — un tirage en quadrichromie nécessite donc au minimum quatre passages.

Notre approche

Le gumprint réalisé par Maison Picturale est un tirage entièrement à la main, où chaque couche de couleur est un geste pictural unique.

Nous travaillons sur papier aquarelle satiné 100 % coton de 640 g/m², capable de supporter de multiples passages aquarelle sans déformation. En quadrichromie, chaque tirage nécessite quatre couches successives — cyan, magenta, jaune et noir — chacune sensibilisée, exposée et développée individuellement. Le résultat est une image aux couleurs vibrantes avec un grain et une texture impossibles à obtenir en impression numérique.

Dans notre atelier

1 Passage Dagorno, Paris 20e. Chaque tirage est réalisé à la main par Tristan Sidem et Raphaël Lebas de Lacour, dans la chimie reformulée non toxique de Vision Picturale. Édition limitée, signée et numérotée.

Le procédé en cours — chaque couche posée à la main
Le procédé en cours — chaque couche posée à la main
Tristan Sidem, artisan tireur
Tristan Sidem, artisan tireur
L'atelier 1 Passage Dagorno, Paris 20e
L'atelier 1 Passage Dagorno, Paris 20e

Commander ce tirage

  • Tirage à la main signé Tristan Sidem & Raphaël Lebas de Lacour
  • Chimie reformulée non toxique (recettes Vision Picturale)
  • Édition limitée, numérotée, certificat d'authenticité
  • Atelier 1 Passage Dagorno, Paris 20e
  • Délai 3 à 5 semaines · livraison France et international

Formats disponibles

  • 30 × 40 cmÀ partir de 280
  • 40 × 50 cmÀ partir de 420
  • 50 × 70 cmÀ partir de 680
  • 70 × 100 cmÀ partir de 1180
  • Sur-mesureÀ partir de 1850

Prix indicatifs — le tarif définitif dépend du procédé sélectionné, du support et de la finition.

Commander un tirage sur mesure

Tirage contemporain d'après une œuvre du domaine public (CPI L.123-1, 70 ans post-mortem). Réinterprétation artisanale par les artisans tireurs Maison Picturale — il ne s'agit pas d'une épreuve originale du maître. Mention « d'après [Maître] » systématique sur le tirage et sur le certificat d'authenticité.